martes, 27 de abril de 2010

"LOS TITERES"...¿UNA PROFESION?




Es bueno ponerse a leer los artículos que escribimos, me llama a la reflexión, la forma diversa que tenemos de ver a ‘los títeres’, y ahora me pregunto, es realmente una profesión, ó nos servimos de nuestro arte para lucrar y de esa manera poder sobrevivir. Por lo que a mi atañe, estoy en el intento de la búsqueda del arte, la satisfacción interna que debemos tener todos los artistas, el llegar al logro de esa satisfacción interviene la interrelación humana de la cual somos todos participes, el encerrarnos en una consigna, de la cual ni siquiera seamos consientes, que más bien creo que es solamente apegarnos a una idea de alguien que encontró cómoda la posición asumida, para darse una disculpa de los logros económicos conseguidos mediante el arte, porque digo ¿Una profesión?, bueno porque lo profesional ‘se vende’, y como dijeron algunos compañeros , yo creo que esos términos vienen de ‘la producción’ relacionada íntegramente con la industria, en la actualidad tenemos dos corrientes muy definidas en todas las ramas del arte, la primera que le llamaríamos ‘tradicional’, es la que dice que el arte es puro y libre, que es una expresión del alma, es bohemio y no necesita de la aprobación, sino mas bien busca la reflexión en sus espectadores al poder conquistar su psico, y la otra corriente que trata al arte como ciencia de investigación, al tratar de comprender el modus del artista, para poder compartirlo como enseñanza científica y de esa forma industrializarlo como producto comerciable para poder venderlo, y para lograr todo eso tener que ajustarse a cánones definidos por la sociedad, perdiendo su individualidad y libertad en su expresión natural.

Siempre escucho hablar de ‘facultades de arte ‘, y me pregunto cómo se puede enseñar a hacer arte, a fabricar arte, bien conocemos de los cientos de copias perfectas de la Gioconda, pero habrá alguien que ha logrado expresar lo que el artista original expreso en esta pintura. Llego a ese punto de éxtasis que se siente al expresar artísticamente nuestro interior, y como mayor ejemplo les digo, mediante la cibernética podemos lograr manipulaciones sin error (refiriéndome a los objetos animados), y un dialogo impecable, y lo podemos mostrar en un retablo de lujo, hasta puede ser virtual, ¿eso será arte?, creo que no, sigo reiterándome en la posición del arte puro, y tengamos bien en cuenta algo que siempre lo olvidamos, ANTES que los títeres, el retablo, la escenografía, los libretos, estará siempre ‘EL TITITRITERO’.

Retribuyendo a una propuesta, digo que no tendremos una dramaturgia nacional si no paramos de copiar y repetir, veo con mucho agrado y respeto el rescate de nuestras leyendas y tradiciones nacionales, que creo de ahí parte nuestra dramaturgia nacional; y debemos arriesgarnos a hacer nuestra propia historia dramatúrgica como algunos ya lo vienen haciendo, SOMOS ARTISTAS.

FAROLITO.





fin de semana 24 y 25 de abril de 2010

lunes, 26 de abril de 2010

NUESTRO TRABAJO


a patir del dia de hoy trataremos de reflejar nuestro trabajo mediante nuestro blog

“LA MATERIA Y LA CAPACIDAD CREATIVA”

LA MATERIA Y LA CAPACIDAD CREATIVA

1.- EL TITERE Y EL HOMBRE.RESEÑA HISTORICA.NACIMIENTO

- A través del tiempo nos ponemos a pensar como fue el primer títere, de cómo nació esa posibilidad, y llegamos a la conclusión (casi en general), que fue la necesidad del humano por comunicarse, para llenar esa sensación de soledad y vacio que nos acosaba a los humanos en los primeros tiempos, entonces nos podemos imaginar un pedazo de roca, tronco, algún objeto que tuvimos en las manos y a falta de compañía buscamos intercomunicarnos con ese objeto, bueno podríamos estar días enteros discutiendo el origen del títere y creo que por mas posturas históricas y/o científicas, siempre llegaremos a ese punto de partida.

2.- LA CAPACIDAD CREADORA (ARTE)

- Sigamos especulando sobre de cómo fueron tomando forma los títeres, Charles Nodier escribe acerca de su origen El humano con su capacidad creadora(no se olviden que invento la rueda y descubrió el fuego), volvamos al objeto que tenía en las manos (Lo que basa la técnica de los títeres), decidió darle alguna forma, semejante a los animales que le rodeaban, a la imagen reflejada en el agua, etc., y ya teniendo el objeto reformado lo llamo “n”(Nuestro títere actual, estoy indicando el proceso que aunque haya pasado millones de años, los titiriteros no hemos avanzado mucho, seguimos como en los tiempos antiguos), y comenzó a “jugar” con ese objeto “n”, dándole su vida propia (forma de movimiento, sonidos y lo más importante; la función que cumpliría en su vida.)

3.- EL HOMBRE.TITIRITER@

“EL TITERE NACIO CON EL HOMBRE Y MORIRA CON EL” (Javier Villafane), podemos ponernos a conversar sobre la historia de los títeres por mucho tiempo pero creo que no es lo importante en este momento, según mi manera de ver es el rol que en la actualidad le estamos dando los disque Titiriter@s (Me incluyo), es dramática, no podemos negar la dura y desleal competencia que tenemos con los medios audio visuales y el momento cibernético por el cual pasamos, a raíz de eso llego a mi cabeza, el pensamiento de producción audio visual de títeres (Cine de títeres, seria lo ideal, pues mis actores no necesitarían ensayos, y me obedecerían a la orden y lo más importante, no cobrarían), y luego reflexioné, que vida tendrían esos muñecos, y para quien, y para que, llegaría a alguien mi producción o solo sería un sorbo de bienestar para mi ego, entonces me planteo volver al inicio, cuando tenía un objeto en mis manos y le daba su vida propia y de esa manera podía satisfacer esa necesidad creadora y solidaria de poder animar un objeto con una misión en la vida de la cual ahora hablaremos.

4.- LOS TITERES Y EL HOMBRE.ARTE

- Hablemos de lo que es arte, es una forma de expresión estética, entonces siendo eso podemos decir que el arte de los títeres es la forma de expresarnos estéticamente mediante la animación de objetos (No estoy muy de acuerdo en llamar objetos a los títeres), entonces para adecuar mi exposición diré: los que se dedican a hacer los “objetos bonitos”, son los artistas plásticos, porque de ellos diremos son los que se expresan estéticamente mediante la creación de formas (objetos). Entonces, ¿Dónde está el arte en los títeres?, según mi opinión no está en los títeres, sino mas bien en el titiriter@, que mediante esa forma de expresión estética comienza a dar vida a esas formas y objetos inanimados, llegando al objetivo de lo que es la expresión, ser parte del componente comunicacional, para aclarar, siendo el emisor (Titiriter@) para el receptor (Publico) y viceversa, para poder llegar a ser parte de ese componente así logramos la interacción humana con el Títere.

5.- LOS TITERES Y LA SOCIEDAD.EL MEDIO

- Vamos a hablar desde el punto de vista divino, para que estamos los Titiriter@s en el mundo, pongamos ejemplos: Para divertir niños, para educar mediante los muñecos, para satirizar las cosas, para incluirnos (Momentáneamente mientras nos ubicamos mejor económicamente), en los movimientos sociales en búsqueda de la igualdad del hombre, etc., le podemos poner un sin fin de excusas a nuestro trabajo (es a lo que quería llegar), sabemos todos los hermanos que mediante nuestro arte y desde tiempos inmemoriales, derrocamos gobiernos, descubrimos engaños, etc., pero de un tiempo a esta parte, veo que muchos grupos solo se dedican a solo mostrar lo estético del asunto, mostrar como un caballito come, corre y luego hasta puede defecar, es muy artístico por supuesto, pero donde está la parte del componente de la comunicación, en que parte el caballito se vuelve emisor o receptor de algo o alguien o algún mensaje, entonces digo hermanos es el momento preciso de volver al principio, cuando tomábamos un objeto en las manos y lo convertíamos en alguien, que tenia influencia en nuestras vidas y consecuentemente en la sociedad en una forma positiva (Cada quien tiene su valoración de lo positivo), que cada momento de nuestra expresión artística siempre tenga un receptor, que se convierta en nuestro emisor para que podamos recibir el mensaje, y así saber de la necesidad de ese niño, o ese hombre al cual le hayamos hecho participe de nuestra creación, y entonces si podríamos decir que cumplimos con la parte de artistas del teatro de títeres.

6.- CONCLUSIONES.EL HOMBRE Y EL TITERE, O EL TITERE Y EL HOMBRE.

- Muchas veces me encontré en la línea de la realidad, donde no sabía qué era lo real, si el títere que me hablaba o el titiritero que le contestaba al muñeco y tratando de encontrar razones lógicas. para seguir coexistiendo con el mundo, hallaba como explicación la esquizofrenia, enfermedad atribuible al problema de personalidades múltiples, al pasar el tiempo se fue perdiendo esa necesidad de comunicación interior, con la cual jugaba permanentemente, expresando en mis obras lo que el espíritu creador podía elegir de todo lo expresado, para luego convertirme en un simple manipulador de objetos, con el simple objetivo de cumplir con la labor expresa de verter algo con la calidad “artística”, y en forma de embudo introducir las ideas expresas de quien pagan la función, convirtiéndome en un comerciante del arte, “TITIRITERO PROFESIONAL”, ahora que vuelvo a encontrar el espíritu de mi arte, en la capacidad creadora humana, me siento en la obligación SOLIDARIA de compartir este pequeño resumen de nuestro arte, para poder debatir y llegar a conclusiones y criticas que nos sean siempre positivas y propositivas.